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Lynne Publishing is a Stock Music / Production Music label operating from Norway, with artists from all over Europe, USA, UK, and many other countries, collaborating to continually add new high-quality music to our catalogue. We have music by over 200 artists and we have licensed our music to every kind of production, from personal travel videos, to exercise programmes, Netflix shows, TV commercials, feature films, YouTube videos, Documentaries, Sports channels, and a thousand other types of uses. We have a large catalogue of professional music tracks, created by pro musicians and producers, available to license directly from us. Contact us any time at [email protected] or check our website www.Shockwave-Sound.com
Hay personas que tienen muy claro desde la infancia que quieren ser escritores; no es mi caso aunque he escrito desde los diez años. Fue una actividad escolar auspiciada por la maestra en donde los textos que entregábamos los ciclostilaban. Al siguiente curso la actividad desapareció y no escribí nada hasta los doce, cuando mis padres me compraron una máquina de escribir y un libro para aprender mecanografía de forma autodidacta, porque no había dinero para pagar una academia que me enseñara. Tan pronto aprendí a colocar los dedos el libro me aburrió y para hacerlo más llevadero comencé a escribir historias que se me ocurrían. Tal fue el comienzo de mi afición por la escritura. Mi proceso de creación suele ser un primer borrador en el voy escribiendo la historia tal como me viene a la cabeza, el cual posteriormente me sirve de guión para reescribirla de forma más elaborada y concisa. Respecto a mis influencias, creo que cabría destacar a Mika Waltari, Frank Yerby, Vicente Blasco Ibañez , entre otros. Desde 1992 he publicado en forma de autodedición en Bubok Editorial (https://www.bubok.es) las novelas: «Vidriera Rota» (trilogía compuesta por los libros «Del Regallo al Ebro», «Aguja de marear» y «Dorondón»; «Falta de aire»; «Negror» y «Camino de nada». El ensayo biográfico de «San Macario, patrón de la villa de Andorra». Historia local de Andorra (Teruel) – «Historia de la Muy Noble Villa de Andorra»–, compuesta hasta la fecha de 6 tomos, estando trabajando en el séptimo y último.
Desde siempre me he sentido atraída por el dibujo y las artes plásticas en general. Desde que empecé a tomármelo en serio he ido evolucionando a medida que aprendía técnicas, recursos visuales con los que expresar ideas, sentimientos, mi percepción del mundo y mis vivencias. Me interesa mucho la narrativa y poesía visual, con lo que encontré en la ilustración la vía para desarrollar estos aspectos, a través del álbum ilustrado, sobre todo, un formato que me resulta fascinante por la libertad que supone en el uso de lenguajes plásticos. Mi formación es permanente, soy una alumna eterna, estoy abierta a todos los caminos que me ayuden a representar mi visión del mundo; he seguido cursos impartidos por Marián Lario, Riki Blanco, Alejandra Acosta, Inma Serrano, entre otros, así como talleres, jornadas, etc. Participo activamente en el grupo de Urban Sketches de mi ciudad, el dibujo urbano me aporta una práctica del natural y la oportunidad de contar la vida cotidiana a través del dibujo. Me gustan los dibujos inacabados, con líneas limpias, mi lema es "menos es más".
Mi relación con el lápiz y el papel empezó de una manera entrañable, sentada sobre las faldas de las artistas de mi familia, con tan sólo dos años de edad. Desde entonces nunca lo solté. Grandes maestros/as han pasado por mi trayectoria, siendo, Bellas Artes una gran apertura de horizontes. Durante mis estudios en Granada tuve la oportunidad de experimentar y conocer un gran abanico de posibilidades. No soy partidaria de acotar demasiado los términos, así que, más que ilustradora, me definiría como artista. En el arte todo te influye y se retroalimenta; y en mi caso, me apasiona disfrutar de todas las artes para crecer. Apuesto por una dedicación a la artesanía, en la que el mimo con que se fabrica una obra y el concepto de la pieza única crea intensidades. Pero a la vez, soy gran partidaria del uso de las nuevas tecnologías, también mágicas a su manera, ya que te hacen captar momentos y mantenerlos en el tiempo tal y como ocurrieron, y así muchas personas pueden disfrutar de ellos. Las conexiones, nutrirse de ellas, es lo que da lugar al arte. Después de apasionarme por el dibujo y la pintura, vino el videoarte, la vídeo-danza, el cine. Las historias y la poesía. Creo que la principal labor del artista es hablarle al mundo y presentar la belleza en sus múltiples representaciones. En 2013, llegué a Madrid donde he podido crear una propuesta artística y formativa que se une con mi pasión: la acuarela. A través de mi pasión por investigar en lo pictórico inicié un grupo de Laboratorio de acuarela donde tutorizo proyectos personales ayudando a crecer a mis alumnos a través del arte. Además, inicié un proyecto formativo llamado "De lo espiritual en el arte" donde el aprendizaje pictórico se vincula a un descubrimiento personal y emocional a través de la acuarela abstracta, la experimentación con otros materiales y la sinestesia de los colores. En este programa cuento con la colaboración de profesores de otras disciplinas como el arte oriental, el arteterapia, la música y la poesía. Actualmente, trabajo con proyectos expositivos propios y colaboro con otros artistas, escritores y diseñadores para crear desde la riqueza y la diversidad.
Mi nombre es Carmelo Cañete Rubio, estoy jubilado y soy escritor, por pura afición a la lectura. Tengo publicadas dos novelas, la primera El Bujero mediante autoedición con la editorial Circulo Rojo y la segunda, Jana, con Libros Indie.
With an innate artistic talent Stefania grows up between the Music of ’70 and ’80 and Art. Her evolution varies from classical studies, abstract in all of their forms to the graphic designer. When she meets Claudia Ottone – one of the most recognized artists and gallery owners, her nature is revealed in all its forms: she combined energetic and artistic skills to create works of art that are also healing energetic portals! She’s already being selected as one of 36 artist that the artist Antonio Battaglia identifies and who’ll be included in Pitturiamo's Top Selection to enter the circuit of International artist. Current being part of the virtual exhibitions in Rome, Vienna and Milan,waiting for Paris and New York