- En este artículo te explicamos detalladamente cómo puedes sustituir un fondo en una escena con la técnica Chroma Key.
- Crea composiciones realistas y visualmente coherentes con una simple herramienta disponible en el software de Adobe.
Producciones emblemáticas como Mary Poppins (1964) y Star Wars (1977) fueron pioneras en usar técnicas que permitían reemplazar los fondos y, así, integrar a los actores en entornos fantásticos y escenas animadas. De hecho, al clásico musical de Disney le valió un Óscar por sus efectos especiales. Sin embargo, no fue hasta finales de siglo que la tecnología digital no permitió desarrollar la técnica del Chroma Key, capaz de reemplazar un fondo de color sólido en una imagen o video con otro fondo, ya sea una imagen estática, un video o un entorno generado digitalmente. Grandes películas como Matrix (1999) y Jurassic Park (1993) marcaron un antes y un después en los estándares de la industria cinematográfica para la creación de efectos especiales innovadores.
Desde entonces, esta técnica se ha establecido como un recurso imprescindible para cualquier profesional que se dedique al sector audiovisual, ya sea en cine, televisión, publicidad o incluso en la creación de contenido digital para redes sociales. Para llevar a cabo este tipo de composiciones es fundamental disponer de herramientas avanzadas como Adobe Premiere Pro. En este artículo analizamos, paso a paso, cómo poder integrar sujetos en cualquier entorno a través de una pantalla verde, aprovechando al máximo las posibilidades que brinda esta técnica audiovisual.
Prepara el material
El primer paso y el más básico es grabar nuestra escena sobre un fondo verde o azul. Para ello, tenemos que tener en cuenta varios aspectos. En primer lugar, necesitamos una cámara con una buena resolución y una buena iluminación que permita distinguir el sujeto del fondo. En segundo lugar, el fondo tiene que ser uniforme, es decir, sin sombras ni arrugas; así facilitaremos la eliminación del color. Además, es importante tener en cuenta otro factor fundamental: mantener una buena separación entre el sujeto y la pantalla verde para evitar el efecto de color spill, es decir, cuando la luz verde o azul rebota hacia los objetos a filmar y estos la absorben.
Importa y organiza el material en Premiere Pro
Una vez finalizada la grabación, tendremos que crear un nuevo proyecto en Adobe Premiere Pro e importar nuestros clips grabados con la pantalla verde o azul (Archivo > Importar o arrastra los videos directamente a la pestaña de Proyecto). También deberemos añadir la imagen, foto o vídeo que nos servirá de fondo sustituto. Tras haber importado todo el material, coloca el video grabado con el fondo verde en la pista superior de la línea de tiempo y la imagen que servirá de fondo en la pista inferior.
Aplica el efecto Chroma Key
En este punto, ya tenemos los pasos más importantes y fundamentales. Ahora solo faltaría aplicar la magia de Premiere Pro. Para ello, dirígete al panel de efectos, busca «Incrustación Ultra» y arrastra el efecto sobre el panel de «Control de Efectos«. Desde este panel, tenemos que buscar el icono de «cuenta gotas» o «gotero» y seleccionamos el fondo verde del clip que hemos colocado en la pista superior de la línea de tiempo. De esta forma, le indicaremos a Premiere Pro la imagen que debe suprimir.
Perfecciona los últimos ajustes
El programa, automáticamente, eliminará el color verde o azul, dejando la imagen que hemos colocado en la pista inferior de fondo. Sin embargo, si se quiere conseguir un buen resultado, es importante ajustar algunos parámetros. Estos ajustes se pueden modificar desde el apartado «Incrustación ultra» del panel «Control de efectos» y se dividen entre «Generación de mate», «Limpieza de mate», «Supresión de rebase» y «Corrección de color». Aquí podemos jugar con diferentes indicadores como la transparencia, las sombras, el contraste o la iluminación. Para comprobar que los ajustes sean correctos, Premiere Pro te ofrece la opción de visualización en «Alfa». Este canal representa la transparencia de la imagen en una escala de grises: la zona en blanco representa las áreas opacas y en negro las áreas transparentes. Si encontramos zonas grisáceas, significa que los bordes están mal definidos y, por lo tanto, habrá que aplicar algún ajuste para corregir esas zonas. Para aportar un efecto más real, utiliza el filtro «Desenfoque Gaussiano». De esta manera, podrás simular profundidad de campo, dirigiendo la atención hacia el sujeto y no hacia el fondo. Del mismo modo, con el panel Lumetri podrás ajustar los tonos del sujeto principal con los del fondo, consiguiendo una integración visual mejor y más coherente.
Exporta tu proyecto
Ya lo tienes todo listo, solo te falta la parte más sencilla. Exporta tu proyecto (Archivo > Exportar > Medios) y selecciona el formato más adecuado (aconsejamos el formato H.264, que genera archivos mp4, compatible con la mayoría de plataformas y dispositivos). Si necesitas una configuración más avanzada, fíjate en la resolución y velocidad de fotogramas y asegúrate de que coincidan con la configuración original del video; si quieres maximizar la calidad, aumenta el bitrate objetivo y máximo según tus necesidades; y en caso de exportar en un tamaño diferente al video original, adáptalo al nuevo marco.
